La lasarte-oriarra Aiora Zulaika utilitza les paraules “L'artesà de la irrigació” per a definir la seva missió. Pretén oferir als nens un espai càlid on riure's, tant en l'escenari com fora d'ell, amb rebel·lia i amb intencions transformadores. Han passat gairebé tres dècades des que va encarnar a Pirritx per primera vegada i en aquests anys ha creat una zona que se sent còmoda dins del pallasso. Ens compta amb un somriure que en aquests anys no s'ha sentit mai només, que ha tingut un gran equip de cures al voltant i que han rebut molt d'afecte d'espectadors, nens i adults. Zulaika té clar que Pirritx, Porrotx eta Marimotots venen de la ciutat i són de la ciutat.

Tant Pirritx com Zulaika són música i basca, transmissors de cançons, poemes i embarbussaments basques. Tot li ho deuen al basc i volen compartir amb totes les persones que estan amb ells la ràfega de vent que els fa sentir el basc.

Quan va pujar a l'escenari, Pirritx portava ja alguns anys allí. Com va ser aquest procés en el qual vas començar a encarnar al pallasso?

Abans d'entrar en el grup de pallassos feia quatre o cinc anys que existia un Pirritx. Vaig començar a fer personatges solts que em van convidar al grup i una vegada en la carn de Pirritx, al principi, intentava imitar a aquest altre per inèrcia, però teníem un clown molt diferent del qual teníem abans Pirritx, Ainhoa Beristain i jo. Era un clown amb gran dinamisme i moviment, i jo, tan diferent física i físicament, era més subtil, en certa manera, que cridava menys en tots els sentits. El seu Pirritx m'agradava moltíssim, però em vaig adonar que no era el meu clown. Em va costar trobar un espai on em sentiria còmode, per a treure el millor de mi i sentir-me còmode. Els començaments teatrals van ser en el gaztetxe de Lasarte-Oria, on Mertxe Rodriguez, Marimotots, va ser un dels meus professors o conductors. En el grup també estava Bea Egizabal. El cultiu del propi clown és un procés continu de cerca.

Vas anar creant la veu de Pirritx. Com et sents en parlar o en cantar per aquestes dues veus?

La veu de Pirritx em dona màgia, un superpoder. En definitiva, Pirritx és un referent infantil. També soc professor de música i sovint els alumnes em demanen que parli o que canti com Pirritx, i és molt bonic veure com canvia el seu rostre. És una veu que em sento molt còmoda, això també s'aprèn. En Nadal, per exemple, vaig cantar amb Izaro des de la veu de Pirritx al Kursaal, però vestit com Aiora, perquè era un espectador amb la meva família. Va ser un moment molt emocionant. El públic va veure a Pirritx, encara que era Aiora. Sempre he estat molt cantant, m'agrada cantar, agafar la guitarra i tocar el txistu. A més, en l'educació em sembla que cantem poc, una de les meves tasques en l'educació és la transmissió de cançons, poemes i embarbussaments basques, des de les emocions. He tingut sort: les meves àvies i els meus pares em van cantar i em van posar cançons basques en un magnetofón… però no totes tenen aquesta sort i en aquesta societat multicultural d'avui dia, crec que és molt important aquesta transmissió que els donem per cant. Quan et fa mal, quan estàs malalt, quan estàs enfadat, quan tens una necessitat, cantar és molt important. També per a passar-ho bé o per a reivindicar-ho. Això és el que intent.

“Una de les meves tasques en l'educació és la transmissió de cançons, poesies i embarbussaments basques des de les emocions”

 

En l'escenari es pot dir que Pirritx és música.

Sí. Però és veritat que quan Porrotx canta, ningú es queda indiferent. Fins i tot quan Marimo canta, jo m'imagino amb els ulls tancats a una nena cantant pujant-se a l'arbre. Sempre hem estat amics de la imperfecció i ho hem reivindicat, la naturalesa a vegades no és perfecta als nostres ulls, no som persones. També els dic als alumnes que no hi ha mal dibuixant o cantant. Cadascun ha de trobar al seu propi cantant o pintor, un lloc on un se sent còmode. Tenim molt interioritzat que si no ho fem d'una manera no estem fent les coses bé, i no és així.

La humorista Virginia Imaz diu que les dones no ens han educat per a ser “reidoras”. No és el mateix, per exemple, que Porrotx tirés un pet sobre l'escenari que que Pirritx o Marimotots ho facin. Com heu anat revisant i construint els rols de cada pallasso?

Precisament amb la idea del puzker creem una cançó amb un poema de Joxean Ormazabal. Vam dir: “Molt bé, molt bé, Porrotx tirarà el gerro, però també Pirritx i Marimo. Cadascun té el seu puzker”. Cadascun fa humor pel seu compte i el gènere també és aquí. Moltes situacions són diferents de les dones i des d'aquesta mirada es pot fer un humor diferent. Des de fora, la societat ha viscut l'humor de manera diferent, si ho fa l'home o la dona. La dona sempre ha tingut molt a veure amb l'humor, perquè ha sofert molt, i l'humor és un bàlsam molt bo, però la dona ha fet humor entre les dones. Jo m'imagino als rederas d'Ondarroa entre ells, o als treballadors de les diferents assemblees rient… en aquests entorns on s'han reunit dones han rigut molt, però en la plaça menys. Una de les quals ha obert el camí ha estat Virginia Imaz, ha fet un bonic camí i altres, més o menys reflexives, ens hem anat sumant.

“La dona sempre ha tingut un gran vincle amb l'humor, però la dona ha fet humor entre les dones”

 

En l'entrevista que li van fer en el programa BTN de la revista Argia esmentava que a Euskal Herria tenim una gran cultura de pallassos. Quina relació creus que té aquest poble amb l'humor?

Els bascos tenim fama de ser bastant seriosos, però tenim una gran tradició en el món dels pallassos. Hi ha molts pallassos bascos i hem tingut contacte amb gairebé tots. Ahir vaig fer la llista als quals no he esmentat que em perdonin: Txirri, Mirri i Txiribiton; Kakax, Kokox i Kirriki; Gari, Montxo i Joselontxo; Korri, Salt i Brinko; Potxin i Patxin; Tomax; Txoronpio, Pantxi i Pantirrxo; Kiki, Koko, Moko i Ttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttttun; Mirant a la llista veig que cada grup és un complement, que entri tots i totes formem un univers molt bonic. Pirritx, Porrotx eta Marimototos han tingut com a punt de partida i meta que Euskal Herria sigui Euskal Irri, que la imatge d'un poble alegre es projecti al món. Alguns experts en payasado poden dir que és una disciplina artística, jo m'afirmo artesà del riure, esculpint el meu tros de fusta. Ainhoa Gana va realitzar una tesi doctoral sobre el nostre equip. Ell diu que la nostra és una payasería socioeducativa: pràctica pedagògica comunitària, humanitària, rebel i socioeducativa. Són paraules gruixudes, però, en reflexionar, tanca bé el que vull fer, tant en l'escenari com fora d'ell.

Què sents que ha ofert el vostre treball a la societat basca?

L'humor és un refugi. “El basc és el nostre únic territori lliure”, afegiria a la frase que l'humor és també un territori lliure, o així ho visc jo. Nosaltres sempre hem tingut el basc en el centre, el nostre grup va partir de la necessitat d'un poble. Venim d'una època en la qual el 80% dels nens es matriculaven en castellà al nostre país. Teníem clar com era el nord: el basc, la diversió i els valors, amb nens i nenes. Crec que hem intentat filtrar la realitat a través dels nostres ulls de colors i transmetre missatges de confiança: “sentir, pensar, actuar”, com ens va ensenyar a nosaltres l'escultor Gorriti.

També han abordat amb sentit de l'humor temis que podien semblar difícils. Com heu aconseguit inventar-vos els temes per a la posada en escena?

Hem portat a l'escenari temis que hem viscut o que ens han arribat del nostre entorn. Crec que va ser una fita quan treballem el càncer infantil. Hem treballat amb molts bertsolaris, creadors i associacions d'Euskal Herria, i crec que aquest bon cèrcol ha estat la clau. Reunir-se amb aquestes persones expertes o que viuen des de dins dels temes. L'humor no és només una riallada, l'humor és també un espai tranquil per a compartir tristeses i alegries. Marimototots és una noia del parc, s'ha quedat amb nosaltres i ha fet el seu camí. El personatge va sorgir per a una sessió i vam veure que ens donava moltes oportunitats per a tractar molts temes, tenia molta força i transmetia molt d'amor. Hem treballat tots els temes que hem volgut treballar, hi ha molts altres que estan per treballar. Ho hem fet amb rebel·lia i amb un propòsit transformador.

Una imatge molt significativa va ser el cercaviles anomenat Gure Esku al seu pas per la frontera del Bidasoa en el pont de Santiago. La policia francesa es va posar davant de vosaltres, però Pirritx no va deixar de xiular i vau avançar amb la gent.

Ens mirem i decidim seguir endavant fins que ens van detenir. El pallasso m'ha donat la capacitat de fer-lo. Pirritx s'adona que hi ha algú en aquesta situació que també està xiulant. També les cites, però me les faria més difícils. Pirritx sent que en aquest moment vol ser aquí i és capaç de ser aquí, en certa manera té soperpoderes, té ales per a seguir endavant. Aquest tipus de situacions ens han ocorregut durant 30 anys i, com aquell dia, mai hem estat solos: venim del poble i som del poble. També rebrem l'homenatge popular des del poble. Hem donat molt, Pirritx m'ha demanat molt, però també hem rebut molt. Gràcies, he tingut al meu voltant un equip de vigilància potent i preparat perquè jo pugui caminar així. Quan vaig ser mare, per exemple, la primera dent del primogènit el va descobrir l'àvia, o quan estava malalt, sovint ho deia àvia. Els avis i àvies ens han alleujat el gran pes de les cures en la societat. Els retornarem alguna vegada el preu del que han fet? Jo he tingut tres fills i he tingut un grup de cura molt forta mentre jo estava en la plaça. i també he hagut de renunciar a alguns instants de la maternitat (com tantes altres mares o pares titellaires). He estat una mare d'una altra manera i això m'ha causat molts conflictes interns. Estic molt agraït per l'equip de cures de les famílies i amics que he tingut en la zona.

“Pirritx, Porrotx eta Marimotots venim del poble i som del poble. L'homenatge popular també el rebrem del poble”

 

Quan Pirritx va tenir a Pupu i a Lore també van decidir formar-se en el grup. Com vau crear el relat de la maternitat de Pirritx?

Nosaltres mai hem classificat les relacions entre els pallassos. Marimototots se'ns va unir, també està l'àvia Josefina, però no som germans, cosins, oncles… Per què hem de definir-ho tot? Jo en temps de Takolo, Pirritx i Porrotx vaig tenir un fill i quan fa 15 anys em vaig quedar embarassada decidim portar això també a l'escenari. Aiora està embarassada, i Pirritx també. Són els nens de Pirritx i també els del grup a la gent. La maternitat demana les mans, i altres vegades el suport per a plorar, o el temps per a dormir… és a dir, la cura, en un entorn còmode i acollidor. No has de tenir una relació concreta amb les persones que t'envolten, només han d'estar preparats per a cuidar, protegir i ajudar als nens i a tu, com tu mateix faràs en un altre moment. Pupu, Lore i Pirritx ho tenien.

Les cures també van ser importants quan en les nous de la teva mare vas fer el tema de la mort. Quan la mare de Marimototots va morir i plovia en el seu interior i en el seu exterior, els pallassos la van protegir i li van oferir els instruments necessaris perquè pogués caure sota la pluja.

Va ser un espectacle molt bonic. Com a societat ens hem allunyat molt de la mort, també de la vida. I de la naturalesa. No som conscients que la mort és part de la vida. Hem d'interioritzar-ho, hem oblidat culturalment, no volem ni pensar en això. Treballar la mort des de l'humor pot ser incòmode, però el vèiem necessari: es moren els avis dels nostres fans, els pares, els nens també moren… Moltes vegades ens criden a un aficionat perquè ens enviï un missatge perquè algú ha mort. Per què no treballar la mort? Si ens sentíssim més naturals i parléssim de les emocions de la mort, portaríem el dol més tendre, per duro que sigui, i trobaríem un sentit. Penso en els dols i en les cròniques de l'època dels amors de les àvies, en els seus coneixements i en la seva inclinació a la naturalesa. Vivien la mort d'una altra manera i podem quedar-nos orfes si no treballem el tema.

La cançó “Maite zaitut” ha complert aquest any 20 anys i heu parlat sobre la importància d'expressar les emocions. Em ve al capdavant la “constitució de família” que apareix en el llibre d'Eider Rodríguez Material per a la Construcció (SUSA, 2021). Com explica l'escriptor, en moltes famílies no hi ha costum i per a moltes persones no és fàcil trobar paraules per a alliberar les emocions.

Eider Rodriguez diu que, d'alguna manera, els menors de 6 anys són més fàcils d'expressar les seves emocions i jo també crec que en bona part. Moltes vegades és difícil, però com en el dol, posar nom als sentiments i emocions i dir-los en veu alta és molt important. Si estem fent això, estem fent un exercici conscient i això ens ajuda molt. Nosaltres hem dit molt “et vull”, i a nosaltres ens han dit molt. Aquesta cançó va obrir alguna cosa d'alguna manera i no és la nostra, ha fet el seu camí. Romi, la cançó que li cantem fa 20 anys a una nena gitana, ha obert una finestra. En l'homenatge del 3 de maig ens han dit: “Al poble que sabia estimar li vau ensenyar a dir: t'estimo”. A mi no em sembla que sigui per a punt. Si ja sabíem dir “et vull”, potser hem hagut de dir un espai més íntim. Si aquesta cançó ens ha servit per a adonar-nos que els bascos sabem dir alt, alegre, cantant “t'estimo”, perquè nosaltres estem molt contents.

Els titellaires Anita Maravillas ens van contar que ells reivindiquen “el dret a viure en llibertat en un espai lliure de violència”. Les possibilitats de riure tampoc són les mateixes per a tots els nens. Què voleu donar als nens i nenes que heu tingut davant en aquests anys?

Aquest dret ha de ser garantit. En moltes situacions és molt difícil transmetre missatges de confiança i esperança als nens i nenes, i només podem oferir un moment dolç. Vivim en una societat molt dolenta, en un món absurd, i hi ha nens que tenen poques possibilitats de riure, poques possibilitats de viure. Per exemple, ja han mort 18.000 nens palestins, quant més moriran? Això hauria d'omplir els carrers de protestes i fer vagues generals. A tot el món, molts nens tenen un somriure molt difícil. I en el moment en què perd el somriure, la persona es posa malalta. És com mutilar. De la mateixa manera, moltes vegades ens ha sorprès la força del receptor, penses que animaràs a algú o a un entorn i els altres et donen força. L'humor és una actitud en la vida, constructiva, transformadora, es pot riure de l'humor però també plorar, és un contacte permanent de les emocions.

“Els bascos ja sabíem dir “T'estimo”, potser hem hagut de dir un espai més íntim”.

 

I aquest intercanvi el feu en basc. En Kukui Pirritx diu que el basc és una maleta de colors, un vent suau, afecte, paraules boniques en el riu, caramel, paraigua…

Aquesta cançó la creguem amb les paraules de Miren Amuriza. Va compartir amb nosaltres algunes reflexions sobre el basc i una d'elles va ser que el basc és una maleta plena de coses sorprenents. Si Pirritx és alguna cosa, és basc. I Aiora també és això. Eina per a transmetre la nostra visió del món i mode de vida. Tot li ho dec al basc.

Com fa Pirritx aquesta invitació als nens i nenes que no tenen a prop el basc?

Oferint més des de l'amor, l'empatia, el coneixement i la comprensió, que imposant. A Euskal Herria arriben nens i nenes d'altres realitats i nosaltres ens acostem en la nostra llengua. És molt important donar la benvinguda al basc i no oblidar el seu, escoltar, és a dir, convidar al nen al fet que li ho doni, perquè la seva llengua, la seva forma de vida i la seva cultura també tinguin cabuda.

“Si Pirritx és alguna cosa, és basc. I Aiora també és això. Ho dec tot al basc”.

 

Com estan ara Aiora i Pirritx?

Aiora i Pirritx estan en pau. Aiora té 50 anys i parlo des d'una altra serenitat, des d'una altra tranquil·litat, aquí m'estic col·locant, lligada a la creativitat, mirant als meus companys a través de les vambalinas. La pneumònia em va obligar a baixar el ritme, però soc aquí. Al juny tenim un programa especial amb la banda de txistularis de Tolosa i Pirritx serà allí. Em veig a mi mateix en el llindar d'una nova etapa de la vida en la qual el Grup va transformant-se, anem imposant a les persones i aquesta transformació anirà cobrant forma als ritmes. M'he adonat que hi ha altres coses que es poden fer des d'una altra etapa. I aquí estem: jo sí, Pirritx.